Ibn Baṭṭūṭa

Évènement

Etats-Unis. Chanteurs de blues du Mississipi. Spectacle

1983-05-07

1983-05-08

Musique

7-8 mai 1983, Maison de la culture de Rennes
11-13 mai 1983 Théâtre de l'Alliance, paris

"I have the blues" (j'ai le cafard)
Le blues, autant une musique qu'un état de détresse, de lucidité douloureuse du noir vivant aux Etats-Unis! Le chant ne s'évade pas du quotidien subi. Le blues n'est jamais un chant révolutionnaire. Le blues est ainsi le pont entre le vécu et l'art.
"La musique aide à vivre mais elle renvoie à la vie. C'est une issue à la souffrance, mais une issue qui précisément reconduit à cette souffrance : le cycle de l'amertume".
Création originale de la société négro-américaine, le blues reste un phénomène ambigu, à la fois musical et phycologique.
"La structure musicale utilise une gamme originale, dite "gamme du blues" qui oscille entre le mode majeur et le mode mineur. Ces données ont été cristalisées par le chant populaire des Noirs, émancipés de l'esclavage certes, mais toujours opprimés socialement et humiliés par la ségrégation raciale. Le blues a, en fait, effacé tous les autres genres vocaux laïcs de la tradition négro-américaine".
Le blues est né avant 1863, date de l'émancipation des esclaves. Apparu dans la région des Etats-Unis, qui va du Missouri au Golfe du Mexique, le blues suit aujourd'hui l'évolution de la société négro-américaine et comme elle, il émigre du sud au nord, de la campagne à la ville.
Les chanteurs viennent du Missouri et chantent encore, dans les fêtes de villages ou dans les maisons. Ils s'accompagnent au banjo et à la guitare sèche. Parmi eux, le très pur James "Son" Thomas.

Rural L. Burnside présente le blues dans sa forme originale, la plus pure. Sa musique présente peu de différence avec celle du blues du sud, des années 1900. Cinq chants "Jumper Hanging out on the line", "Long Haired Doney", "Poor Black Mattie", "Catfish Blues" et "Rolling and Tumbling" sont des versions de blues traditionnels connus de tous dans l'état du Mississipi. Ces chants sont antérieurs aux structures de blues, aux textes et harmonies standardisés; ils sont proches de la tradition des hollers et la ligne vocale est soutenue par la répétition de la phrase musicale à la guitare. Les autres chants sont des adaptations faites par Burnside, de succès des années 1950. D'autres artistes de blues du Mississipi et du Texas chantent ces chants: Robert Nighthawk, Lightnin' Hopkins, Elmore James et John Lee Hooker. Burnside s'imprègne de ces sources enregistrées et les restitue grâce à une interprétation très personnelle, refaisant avec cette matière des pièces quasi traditionnelles.

Biographie de R.L. Burnside
Robert Lee "Rural Burnside est né le 23 novembre 1926, sur une plantation à Harmontown au Mississipi. Avant d'être une référence du blues, R.L. Burnside vit dans le nord du Mississipi où sa vie balance entre le travail aux champs et cette musique que l'on écoute le samedi soir pour se changer les idées. Burnside élève difficilement ses treize enfants avec son boulot de fermier mais pour agrémenter sa petite vie, il joue dans les bars une musique marquée par son idole, Fred McDowell, le blues, le vrai.
Des bars du Mississipi aux scènes internationales, Rural L. Burnside n'a jamais changé son style, le blues de l'Amérique noire profonde, celui de John Lee Hooker, Lightin Hopkins.

Biography
Robert Lee "Rural Burnside was born on November 23, 1926, on a plantation in Harmontown, Mississippi. He has spent most of his life in the Oxford - Holly Springs area, often living in the country and doing farm work. While in his late teens, Burnside first picked up the guitar and tried to imitate the music he heard on the King Biscuit Time radio show broadcast out of Helena, Arkansas. "I listened to John Lee Hooker and Lightnin' Hopkins - that's who I liked to play behind" he explains. Although his father was a blues guitarist, Burnside came up paying closer attention to the music of his neighbors Ranie Burnet, Son Hibbler and especially Mississippi Fred McDowell, a magnificent slide guitarist and singer. With McDowell's encouragement, Burnside, a cotton sharecropper, began to jam with the older man at country dances and rent parties. In 1947, Burnside left the plantation and landed a job in a foundry in Chicago, where he became a good friend of Muddy Waters, whom was married to his first cousin.
After toiling in the factory for three years, Burnside left the city and returned to the Mississippi farm life to raise a large family. After work and on weekends, Burnside played at juke joints and country super parties, usually by himself, performing traditional, locally known blues and his own versions of current blues record hits. "Sometimes I'd play from sundown to sunup for $5 and a bottle of whiskey", he tells. In 1967, folklorist and blues researcher George Mitchell made the first field recordings of R.L. Burnside, and 10 of his songs were issued on the Arhoolie record label collection Mississippi Delta Blues : Blow My Blues Away, vol. 2. These were powerful acoustic country blues cuts, and they earned R.L. Burnside enough of a reputation that in 1969 he went on his first tour, which included a festival in Montreal. Throughout the 1970's and 1980's, Burnside continued playing house parties and local juke joints as well as occasional tours of the United States and Europe, where he is regarded as an elder statesman of country blues. He also toured Europe with the Mississippi Delta Blues Band that featured Burnside on slide guitar and Sam Myers on harp. By the late 1970's his sons Joseph and Daniel and their brother-in-law Calvin Jackson had formed the Sound Machine, whose main gig was backing up R.L. Burnside. The band has since evolved with other sons, grandsons and friends, including the late Junior Kimbrough. Burnside's appearance in the 1992 film version of rock critic - historian Robert Palmer's classic book Deep Blues exposed him to even wider audiences. Palmer subsequently produced Burnside's 1994 album Too Bad Jim for Fat Possum Records, wich mixes Burnside originals with other blues standards and fused the blues with a punk-rock adge. Recent tours and recordings with the Jon Spencer Blues Explosion have brought R.L.'s music to the attention of a nex generation of younger fans. Burnside is one of the last purveyors of true down home "North Mississippi Hill Country Juke Music", a musical style which Mississippi Fred passed on to Burnside, characterized by a slashing, droning, hypnotic trance-blues that has little in common with anyon's notion of contemporary blues. In fact, the history of this music can be traced to the rythmic dance music played by fife and drum bands in the hill country long before the blues began.

Discographie: Mississipi Blues. Arion 1984, ARN 33765.

Etats-Unis

1983

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