Inde. Madhavi Mudgal, Odissi. Spectacle
Collection
Type de document
Évènement
Titre
Inde. Madhavi Mudgal, Odissi. Spectacle
Date
1994-10-11
Date de fin
1994-10-13
Artistes principaux
Lieu de l'évènement
Type d'évènement
Danse
Description de la pratique
11 au 13 octobre 1994.
La danse Odissi vient de l'Etat d'Orissa, au sud de Calcutta. Ce style délicat, lyrique et raffiné passe pour l'un des plus anciens de l'Inde. Danse de temple puis de cour, un temps oubliée, l'Odissi a connu un renouveau ces dernières années grâce à la personnalité de grands gurus, en particulier Kelucharan Mohapatra qui fut le maître de Madhavi Mudgal.
Comme tous les styles classiques indiens, l'Odissi mêle la danse pure (nrtta) et la danse narrative (nrtya) dont les codes gestuels sont puisés dans les traités classiques de l'abhinaya, l'art de la représentation. Mais il se caractérise aussi par le tribhanga, la triple flexion de la tête, des épaules et des hanches, position de base que l'on retrouve dans la sculpture indienne et qui est bannie de tous les autres styles classiques.
Madhavi Mudgal a grandi dans le monde des arts. Après avoir étudié pendant plusieurs années le Bharata Natyam et le Kathak, elle décide de se consacrer exclusivement à l'Odissi.
Consacrée à l'âge de quatre ans par une médaille d'or à la Shankar International Dance Competition, elle est envoyée dès l'âge de onze ans comme ambassadeur de l'enfance indienne en Allemagne de l'Est et en URSS. Depuis elle a dansé et triomphé un peu partout dans le monde : aux Etats-Unis, en Angleterre, en Allemagne, en France, en Belgique, en Autriche, au Japon, en Afrique et bien sûr dans les plus grands festivals de musique et de danse en Inde. Sa grâce, sa sensibilité et son imagination esthétique en font une artiste particulièrement recherchée.
Elle enseigne par ailleurs dans un des plus grands instituts de danse et de musique en Inde, le Gandharva Mahavidyalaya de Delhi.
Avec :
Madhup Mudgal, chant
Abhay Fagre, flûte
Sunil Kant Saxena, Sitar
Gandhi Mallik, pakhavaj
Bindu Juneja, cymbales manjira.
Mangalacharan
Cette pièce en trois parties introduit chaque récital d'Odissi. Elle débute par le Bhumi-Pranam ou salutation à la Terre-Mère, suivi du Ishta-Deva Vandana dans lequel la danseuse salue le Seigneur Ganesha afin que sa danse se déroule sous les meilleurs auspices. Elle se termine par le Trikhandi Prenam, triple salutation à Dieu, au guru et aux spectateurs.
Pallavi
Il s'agit d'une pièce de danse pure nrtta. Pleine de grâce et de lyrisme, la musique épouse la mélodie et le cycle rythmique. Elle commence par des gestes lents et subtils qui s'amplifient peu à peu et se termine par des mouvements du corps et des frappes des pieds complexes et rapides.
Ashtapadi
Pièce de danse narrative, l'ashtapadi permet au corps de mimer le poème chanté en faisant très largement appel à la mobilité du visage, des yeux et des mains. Les chants sont empruntés à la Gita Govinda, célèbre poème composé au XIe siècle par Jayadeva et consacré aux amours de Krishna et de Radha.
11 et 13 octobre
Dans cet extrait, une compagne de Radha révèle à Krishna les souffrances qu'endure la jeune femme séparée de lui et l'adjure de revenir à elle.
12 octobre
Dans cet autre extrait, Radha exprime sa colère contre Krishna, l'inconstant qu'elle attend depuis le matin, puis elle le chasse.
Siva Tandava Stotra
Le Gange coulant à flots de sa chevelure emmêlée, des serpents enroulés autour de son cou et de ses bras, Siva danse, accompagné de la gracieuse Parvati.
Intermède musical
Pallavi
Une démonstration de variations rythmiques et gestuelles pleine de vie et de joie.
Moksha
Plusieurs voies mènent à la libération ultime. La danse en est une et non des moindres. Elle permet au danseur de s'élever par le corps et l'esprit vers un état de transcendance. Dernière pièce du récital d'Odissi, Moksha en est aussi le point culminant.
Remerciements à Thomas Erdos.
La danse Odissi vient de l'Etat d'Orissa, au sud de Calcutta. Ce style délicat, lyrique et raffiné passe pour l'un des plus anciens de l'Inde. Danse de temple puis de cour, un temps oubliée, l'Odissi a connu un renouveau ces dernières années grâce à la personnalité de grands gurus, en particulier Kelucharan Mohapatra qui fut le maître de Madhavi Mudgal.
Comme tous les styles classiques indiens, l'Odissi mêle la danse pure (nrtta) et la danse narrative (nrtya) dont les codes gestuels sont puisés dans les traités classiques de l'abhinaya, l'art de la représentation. Mais il se caractérise aussi par le tribhanga, la triple flexion de la tête, des épaules et des hanches, position de base que l'on retrouve dans la sculpture indienne et qui est bannie de tous les autres styles classiques.
Madhavi Mudgal a grandi dans le monde des arts. Après avoir étudié pendant plusieurs années le Bharata Natyam et le Kathak, elle décide de se consacrer exclusivement à l'Odissi.
Consacrée à l'âge de quatre ans par une médaille d'or à la Shankar International Dance Competition, elle est envoyée dès l'âge de onze ans comme ambassadeur de l'enfance indienne en Allemagne de l'Est et en URSS. Depuis elle a dansé et triomphé un peu partout dans le monde : aux Etats-Unis, en Angleterre, en Allemagne, en France, en Belgique, en Autriche, au Japon, en Afrique et bien sûr dans les plus grands festivals de musique et de danse en Inde. Sa grâce, sa sensibilité et son imagination esthétique en font une artiste particulièrement recherchée.
Elle enseigne par ailleurs dans un des plus grands instituts de danse et de musique en Inde, le Gandharva Mahavidyalaya de Delhi.
Avec :
Madhup Mudgal, chant
Abhay Fagre, flûte
Sunil Kant Saxena, Sitar
Gandhi Mallik, pakhavaj
Bindu Juneja, cymbales manjira.
Mangalacharan
Cette pièce en trois parties introduit chaque récital d'Odissi. Elle débute par le Bhumi-Pranam ou salutation à la Terre-Mère, suivi du Ishta-Deva Vandana dans lequel la danseuse salue le Seigneur Ganesha afin que sa danse se déroule sous les meilleurs auspices. Elle se termine par le Trikhandi Prenam, triple salutation à Dieu, au guru et aux spectateurs.
Pallavi
Il s'agit d'une pièce de danse pure nrtta. Pleine de grâce et de lyrisme, la musique épouse la mélodie et le cycle rythmique. Elle commence par des gestes lents et subtils qui s'amplifient peu à peu et se termine par des mouvements du corps et des frappes des pieds complexes et rapides.
Ashtapadi
Pièce de danse narrative, l'ashtapadi permet au corps de mimer le poème chanté en faisant très largement appel à la mobilité du visage, des yeux et des mains. Les chants sont empruntés à la Gita Govinda, célèbre poème composé au XIe siècle par Jayadeva et consacré aux amours de Krishna et de Radha.
11 et 13 octobre
Dans cet extrait, une compagne de Radha révèle à Krishna les souffrances qu'endure la jeune femme séparée de lui et l'adjure de revenir à elle.
12 octobre
Dans cet autre extrait, Radha exprime sa colère contre Krishna, l'inconstant qu'elle attend depuis le matin, puis elle le chasse.
Siva Tandava Stotra
Le Gange coulant à flots de sa chevelure emmêlée, des serpents enroulés autour de son cou et de ses bras, Siva danse, accompagné de la gracieuse Parvati.
Intermède musical
Pallavi
Une démonstration de variations rythmiques et gestuelles pleine de vie et de joie.
Moksha
Plusieurs voies mènent à la libération ultime. La danse en est une et non des moindres. Elle permet au danseur de s'élever par le corps et l'esprit vers un état de transcendance. Dernière pièce du récital d'Odissi, Moksha en est aussi le point culminant.
Remerciements à Thomas Erdos.
Origine géographique
Inde
Mots-clés
Date (année)
1994
Cote MCM
MCM_1994_IN_S2
Ressources liées
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| Titre | Localisation | Date | Type | |
|---|---|---|---|---|
| Saison 1994 | 1994 |