Ibn Baṭṭūṭa

Évènement

Russie. Musiques et Jeux de la Taïga et de la Toundra. Spectacle

1987-01-19

1987-01-25

Musique

19-25 janvier 1987
Programme. Première partie.
I - Musique des Bouriates
1. Chant de bienvenue
2. Solo de Khuur (instrument à corde et à archet)
3. Chant de louange (choeur à l'unisson avec bourdon)
4. Chant pour la beauté du pays avec accompagnement de Tchanza
5. Ensemble de Tchanza
6. Chant : " Regarde- moi mon amour"
7. Chant épique (du XVIIe siècle ) "Epopée de Shonabala"
8. Chant humoristique mimé "La fiancée est ronde comme une balle"
9. Chant d'amitié dialogué avec accompagnement de Sûr (flûte) et bols de bois
10. Chant à lancer lorsqu'on est à cheval
11. Scène de mariage
12. Chant du Koumys (lait de jument fermenté) pour la fête de Yoche- Printemps

II - Musiques et jeux des Toungouses
1. Nanaï
a. Chant d'invocation accompagné par le tambour à batte
b. Improvisation chantée sur le voyage depuis les rives de l'Amour et la situation ici même dans la salle
c. Chant humoristique
d. Vieux chant chamaniste

2. Oudégué
a. Une grand- mère enseigne des proverbes en langue oudégué à sa petite fille par l'intermédiaire d'une berceuse
b. Solo de Zalanki (instrument à corde)
c. Trio puis duo de Ki-Un-Ki (branches de bouleau)
d. Duo de Buniikus (cors en écorce de bouleau)
e. Imitation des animaux de la steppe
f. Danse de réjouissance
-par la petite fille
-pour les jeunes filles
g. Danse de rencontre
h. Danse chamaniste
i. Danse de joie
j. Danse chamaniste

3. Oulché
a. Chant de shaman
b. Chant humoristique, mimé
c. Chant de pêche
d. Chant de couple
e. Chant de pêche mimé
f. Jeu de bâtons
g. Danse des bâtons
h. Khomous
i. Danse de réjouissance

Deuxième partie
III ' Musique des Yakoutes
1. Tayouk de louange
alternance soli et d'ensemble
2. Khomous
3. Tayouk de paix
4. Khomous
5. Tayouk célébrant l'amour du pays
6. Khomous
7. Tayouk de la fête du thé
8. Duo de Khomous
9. Tayouk d'amour
10. Khomous
11. Danse
12. Duo humoristique
13. Ensemble de Khomous
14. Tayouk d'adieu (un frère se sépare de sa s'ur avant la bataille, elle lui offre le Koumys)
15. Danse de réjouissance

Bouriate
Mr Banzar Alsaev
Mme Oksana Dorgigenova
Mr Georgi Koniaev
Mr Mickhaïl Fedorov
Mme Lubov Khankassaieva
Mme Lydia Boutankhanova
Mme Valentina Gebanova
Mr Maxim Tatangaev
Mr Piotr Kamoutaev

Yacoute
Mr Ivan Alekseev
Mme Valentina Varlamova
Mlle Albina Ivanova
Mr Nicolaï Sofonov
Mme Nadejda Tolbonov
Mme Alexandra Artemieva
Mlle Rima Girkova
Mr Piotr Otogoev
Mr Igor Timofeev
Mr Spiridon Chichiguine

Toungouse
Mlle Alicia Alotoe
Mme Maria Salkazanova
Mr Mikhaïl Duvan
Mme Dina Diakzul
Mme Klaudia Kimono
Mr Ivan Rossoug- Bou
Mme Anna Diofu
Mme Maria Bilde
Mlle Marina Berdanova
Mme Nadegja Duvan
Mr Boris Diofu
Mme Valentina Kialunsinga
Mme Valérie Ötcha

Dans l'immense territoire qui va de l'Altaï à l'ouest jusqu'à la mer du Japon, les traditions réactivées de trois catégories des peuples de la steppe ont été choisies. Il n'était pas possible de présenter les innombrables coutumes toujours vivantes des minorités ethniques de tout un continent. Aussi, par la musique et par certains jeux, traces d'activités rituelles, les Bouriates, les Yakoutes et les Toungouses, livreront une partie de leur secret et de leur identité.

Les Bouriates
Le peuple bouriate vit entre la Mongolie et la Sibérie Centrale. Les grands centres de Ulan- Udé et de Transbaïkalie abritent aujourd'hui des peuples presque entièrement sédentarisés mais qui, il y a encore quelques décennies vivaient à cheval et pratiquaient le nomadisme, l'élevage itinérant et la chasse. A partir de ce mode de vie, se définit la musique basée sur les grands chants épiques, mémoire vivante du peuple.
Le groupe présent aujourd'hui s'est formé en 1977, sous l'impulsion de Lidia Boutoukanova. Les chanteurs et musiciens amateurs vivent tous dans le district d'Irkoutsk. Ils se réunissent régulièrement sous le nom de "Ensemble de mélodies des steppes" et ont à coeur de perpétuer la tradition et d'aider à la renaissance de certaines coutumes anciennes.
Le chant se pratique presque toujours a cappella. Le chanteur épique peut lancer de grands appels dans le vent et sa voix développe un volume important. Les chants de table, les chants de femmes et les chants de mariage (effectués par enlèvement) pour le repos des haltes font appel à des nuances et des modulations de la voix.

Les instruments de musique principaux sont la Tchanza : instrument à trois cordes grattées tendues sur une caisse de résonance ronde ou octogonale munie d'un manche long orné d'une tête de cheval.
Le Yataga : instrument composé d'une planche de 1m x 0,60m où sont tendues treize cordes sur treize ponts mobiles.
Les vièles à archet de mèche de crins de cheval. Les tambours sur cadre de plusieurs dimensions et de plusieurs formes. Les plus remarquables sont les tambours de "Kamlanya" (cérémonie chamaniste).

Exemples de chants :
Chansons de femme: Mouhouchaban Douhoun
Que le sort de la femme est triste!
Et qu'il pèse lourd!
A moi, il ne me faut ni or, ni argent!
Il me faut du bonheur!

Chant épique: Chono Batapaï Douhoun
Ta beauté est indicible
Bouleau au glorieux feuillage !
Aussi regarde à quel point
Le mensonge de Baldana
Est révoltant pour Bator.
A quel point sont révoltante
La bêtise du père
Et l'indifférence de la mère !

Chant de mariage
On te place sur un piédestal d'or
Et les meilleurs étalons se rassemblent
Autour de toi
Ainsi tous peuvent contempler la richesse de ta lignée
Et les fiancés accourront vers toi.

Les Yacoutes
Ils vivent en Yakoutie, vaste territoire de l'Asie Centrale (et République autonome) situé entre le 60e parallèle et la mer Blanche du Pôle Dans ce pays où le sol reste gelé tout au long de l'année jusqu'à douze mètres de profondeur et où la température (la plus froide du monde) descend à 70° au-dessous de zéro s'est développée une existence basée sur le nomadisme, la chasse et la pêche Si aujourd'hui beaucoup des peuples, autrefois nomades, de Yakoutie habitent les gros villages et les villes (Yakoutsk, en particulier), ils gardent en mémoire la division des mondes. L'enfer, le monde inférieur, est aussi l'empire du froid. L'obligation d'hiberner pendant de longs mois totalement obscurs dans des Yourtes de terre et de fourrure de renne, a donné à leur musique un caractère contemplatif et lui a réservé une part importante dans l'existence quotidienne. Par exemple, depuis les temps les plus anciens, "l'Olan-Khaossout", chanteur, barde, conteur et mime se déplace de village en village et conte une nuit de "théâtre total" devant une assemblée, il reçoit le gîte et la nourriture pour plusieurs jours et souvent une couverture de peau ou un vêtement de fourrure. Aujourd'hui encore quelques "Olan-Khaossout" fameux en Yakoutie paraissent surtout au cours de fêtes (comme celle de "Yissekh", cycle de passage pour le nouveau "Koumys", lait de jument fermenté) pour des communautés plus vastes que les communautés familiales ou claniques.
Le style de chant le plus répandu en dehors de celui de ces bardes est le "Tayouk", semi- improvisation mélodique et poétique a cappela et en solo, parfois arythmique, parfois très rythmée sur un mètre précis et ancestral - "Tay" signifie "gloire".
Le "Tayouk" célèbre donc la victoire ou se consacre à la louange. Il sert de mémoire au peuple. Deux manières de chanter le "Tayouk" définissent le mode populaire ; "Tayouk Degaran" et le mode solennel ; "Tayouk Djebo". Parfois au cours du "Tayouk", le chanteur ou la chanteuse se livre au "Kolerach", passage rapide de la voix de fausset à la voix de poitrine. Un autre style de chant, "l'Asougheï", fait intervenir un système de réponse entre un chanteur et un choeur (à l'unisson). Le choeur se livre en même temps à une sorte de danse très scandée.

Les instruments de musique les plus utilisés sont :
- le "khomous" ou guimbarde de bois ou de métal dont certains solistes se révèlent de véritables virtuoses. Des soli mais aussi des ensembles de "Khomous" se répandent partout.
- le "Kirimpah" est une viole à deux cordes et à caisse de résonance cintrée en son milieu, touchée avec un archet en crin de cheval.
- le "Tengsir" est un type de mandoline.
- le "Kepsur" appartient à la famille des hautbois. Le corps de l'instrument est en cuir .
- le "Durgur" contient toutes les appellations de tambours.
Parmi les grands solistes de "Khornous" de Yakoutie se trouvent :
Ivan Egorovitch Alexeev, Rima Jirkova, Albina Mikaïlovna Ivanova, Piotr Petrovich Ogotoiev, Spiridon Spiridonovitch Chichigine.
Le programme de "Tayouk" se compose d'hymnes à la paix, d'hymnes à la joie, du chant de la femme fidèle soupçonnée, l'épopée du héros Hourgoun Botoura, du chant de la mère par Alexandra Artemieva, Nikolaï Saforov, Igor Timofeev (ce programme Yakout dure une vingtaine de minutes).

Les Toungouses
"Toungouses" est un nom générique qui sert à définir la situation géographique du peuple autrefois nomade , vivant sur un même (très vaste) territoire d'Asie d'Extrême-Orient, un mode d'existence assez comparable et regroupe, en fait, de nombreuses minorités ethniques et linguistiques. Il est cependant possible de distinguer quatre grands groupes :
1) Les Toungouses du Nord qui appartiennent au groupe ouro-altaïque sont de la même famille linguistique et comprennent les Even, les Evenki, les Néguidal et les Oroke (de la presqu'île de Sakhaline).
2) Les Toungouses arctiques qui comprennent les Tchoulki, les Kariaki et les Esquimaux.
3) Les Toungouses du Sud (de la région de Khabarovsk) qui comprennent les Oudégué, les Nanaï, les Oulché les Orachi, les Oudaïche).
4) Le groupe paléo-asiatique du sud des Niefché (mélangé avec les Aïnous).

Les principales caractéristiques des Toungouses, le nomadisme et la chasse, influencent leur spiritualité (le chamanisme) et tous les aspects de leur culture et se manifestent dans la musique, la danse, les jeux (autrefois) rituels et toutes les formes de littérature orale.
L'instrument de musique principal reste le tambour. Tambour sur cadre, tendu de peau de vache ou de peau de renne, il possède une vie propre, que décrivent les différentes parties de son armature interne de bois ou de métal (il possède une "tête" une "gorge", des "épaules", un "coeur", des "hanches", un"sexe", des "mains" et des "pieds". Des oiseaux des mondes supérieurs et des stylisations d'animaux mythiques s'imbriquent dans les différentes articulations de sa morphologie). La peau, ronde ou ovale, qui peut mesurer jusqu'à 80 cm de diamètre est quelquefois décorée de symboles de planète ou de bêtes Il est frappé avec une batte, le "guéo" taillé dans un bois sacré (souvent un arbre frappé par la foudre). Il représente le cosmos et la concentration des mondes inférieurs et supérieurs. Instrument des esprits, il sert de véhicule aux humains (par l'intermédiaire du chaman) pour accomplir le "voyage" par l'extase, produite grâce à la musique, aux paroles magiques et à la danse. Il porte, selon les peuples considérés, chaque fois un nom différent ("Un-tuh" chez les Oudégué par exemple) mais son origine reste la même. Il constitue 1'accessoire indispensable de toutes les "Kamlanya" (cérémonie chamanique) qui se déroulaient régulièrement une vingtaine d'années auparavant.
Les peuples qui donnent dans le présent programme, un aperçu des traditions Toungouses sont les Nanaï, les Oulché, les Oudégué (peut- être les Néguidal et les Oudaïché).
Les autres instruments se centrent autour des pipeaux "Souninkou", des violons à une corde "Dzioulanki" ou "Tiengkérié", des sonnailles de fer "Komokto", des clochettes "Rong-Doc-Tô", des "Ki-Un-Ki" ou tiges de bouleau ou d'un roseau spécial, mouillées et aspirées pour appeler les rennes. Pour la fête de l'ours, les Toungouses se servent de "Modi- Khupuri" ou bâtons courts, utilisés à la fois comme percussions et instruments de jeux, des "Oudjajou-Vou" ou troncs suspendus horizontalement et frappés par deux baguettes dures.
Le chant, psalmodié ou lancé à pleine gorge accompagne souvent la danse. Il est soit semi- improvisé, soit totalement fixe par sa formule magique, s'il s'agit par exemple de "Gongoï" (danse chamaniste "Oudégué). Les "Telungu", légendes chantées (auxquelles le chanteur ou la chanteuse doit obligatoirement croire) s'accompagnent de petits coups répétés sur des tiges de bois.
Le "Khopu- Khät" ou chant mimé est souvent exécuté en duo ou en groupe. Il existe un art d'imiter les bêtes et en particulier un art d'imiter les oiseaux ; le "Tchindawa-Alamaditeh". Les animaux les plus répandus dans la zone concernée se mythifient et deviennent des esprits "gardiens" ou intercesseurs : l'ours, le renne, le loup, le poisson, l'oiseau, le papillon. Pendant la fête de l'ours, par exemple, le jour où les chasseurs tuaient rituellement le fauve en lui demandant pardon, les femmes dansaient en frappant le rythme de "Tching-Khô". Pour la fête du Printemps, un jeu, le "Vormi Modi Khupuri" (jeu des bâtons longs qui se pratique au bord de la rivière. Les garçons se battent jusqu'au premier sang et dans l'eau).
Les musiciens et danseurs appartiennent à différents villages. Aucun ne se définit comme professionnel car chacun pratique un métier. Ceux qui se trouvent à la retraite prennent plus de temps pour se consacrer au maintien de la tradition. Le plus souvent, ils sont pêcheurs ou forestiers ou pratiquent encore des métiers qui servent la vie semi-autarcique du clan. Parmi eux : Boris Ivanovitch, Valentina Touendiahova, Klaudia Efimava, Dina Sergivna, Alicia Alotova, Mickaïl Duvan (ayant appris les rythmes du tambour d'un chamane de son village) Anna et Maria Bildé, deux s'urs chanteuses et Nikolaï Kileh.

Exemples de chants :
Chants de pêche mimé
Il a apporté le Sanah (gros poisson du fleuve Amour)
Il l'a mis dans la maison
C'était très lourd
Pendant qu'il boit et se repose
Le poisson disparaît
Où est passé le poisson ?
C'est le petit chat qui l'a mangé !

Kilayé-Kilayé. Chant des fêtes du cycle Ningman
Un jeune homme veut franchir la mer
Mais la mer est en feu
Et quelqu'un jette des pierres
Qui font un bruit effrayant
Et qui l'empêchent de traverser l'eau qui flambe
La mer est en feu
Alors il chausse ses bottes de glace
Mais au milieu de la mer
La glace se met à fondre.

Les Bouriates
L'ensemble " Mélodies des steppes" fut créé en 1977 à partir des meilleurs artistes amateurs du district autonome des Bouriates. L'ensemble est composé de 28 à 30 personnes, premiers solistes, solistes, solistes instrumentistes, ensemble populaire instrumental bouriate, groupe de danseurs, groupe vocal.
En avril-mai 1977, l'ensemble prit part au premier Festival International Folklorique au stade Karl Marx de la République Démocratique Allemande et il y fut lauréat.
En 1980, à la faveur du plan d'échanges culturels, l'ensemble se rendit à Arkangelsk. L'ensemble participe à la Fête Nationale "Saou Haphan". Le programme est retransmis à la télévision.
En 1985, il fit partie de la délégation du district d'Irkoutsk dans les "Journées de la Culture d'Irkoutsk et Kouzbass". Les inspirateurs de l'ensemble et de son enthousiasme pour la culture régionale comme Piotr Hamoutaev, Lioubov Hanasaeva et le directeur artistique Lidia Boutouhanova.
L'ensemble est constamment alimenté par de jeunes exécutants qui apportent une grande diversité de styles et de tempéraments.
"Les gens de Sibiprk" participent activement aux fêtes folkloriques avec des chansons anciennes.
L'activité de l'ensemble est consacrée à la promotion de l'art régional, à la renaissance des traditions et coutumes anciennes

Programme
Concert du groupe de musiciens amateurs de l'ensemble "Mélodies des Steppes"
1 - Aiarzone!!! (peuples heureux, peuples joyeux ) tout le groupe 2,5 min.
Nous chantons un chant de gloire
à ton travail, O peuple
Salut cordial à vous
Et profonde amitié à tous.

2 - Altan Gourgalaiai Alouette d'or, 2 min. par Banzar Alsalv accompagné par l'ensemble instrumental bouriate
Comme la clochette tinte
les chants de l'alouette dans le ciel
qui vole sur la steppe au loin
et lance ses trilles.

3 ' Chansons du pays natal avec le groupe instrumental national bouriate, Piotr Hamoutaev 2,5 min.
O route infinie
chemin sans borne
comme amplement s'étend la steppe
couché sur toi de bon matin
il a envie de lui chanter une mélodie.

4 - Mououchahan Dououn ( chansons ancienne "chanson de femme" ) 2 min. par Lyvoubov Manhasaeva
toi dont le sort de femme
est triste et pesant
moi il ne me faut ni or ni argent
il me faut du bonheur.

5 ' Danse ancienne bouriate "les coqs de bruyère " par l'ensemble orchestral 4,5 min.
tu vas dans la forêt - fleurs merveilleuses . .
tu sors de la forêt - un somptueux coq de bruyère
de combat
un coq de bruyère de combat
"jeu bouriate, jeu populaire"

6 -Chono Batapai Dououn par Georki Konaev 2 min.
ta beauté est indicible
bouleau au magnifique feuillage
mais il est révoltant pour Bator !!
le mensonge de Baldana (frère)
la bêtise du père (taiichi)
l'indifférence de la mère (hatana)

7- Oulaanhan Zandanaa par Marina Berdanova 1 min.
merveilleuses fleurs de la steppe
abreuvées par l'eau de source
vie heureuse bouriate
sous l'étendard du Parti.

8 ' Chanson ancienne de mariage par Mikhael Fredorov 1 min. 5
si on vous place sur un piédestal d'or
les meilleurs étalons (trotteurs) se rassemblent autour
ayant ainsi connaissance de la richesse de votre lignée
les fiancés réclameront votre parenté

9 ' Final d'une vieille chanson bouriate 2,5 min.
Ehor , ehor Haadan
Symbole de la beauté
Ehor, la loi du courage
notre jeunesse ehor, toi !

Caractéristiques de la formation
Les membres ont voyagé en République Fédérale Allemande, en Hollande, Suisse, France, Italie, à l'occasion de rencontres amicales (de propagande ) !

1 - Alexeev Ivan Egorovitch né en 1941, Yakoute, instruction supérieure, licencié de lettres. Il se prit d'enthousiasme pour le " Xamous " se réjouissant de faire renaître la tradition sur cet instrument.
Il étudia le "xamous" plus de vingt ans. Puis il créa une grande organisation et entreprise de propagande pour le développement de l'utilisation de l'instrument national.
Il élabore une méthode de "xamouss" et forma un ensemble renommé de " xamoussistes "!
"Algïs " puis "xamouss ". Il part avec un programme de concerts en Turquie, Pologne, R.D.A., République Populaire de Mongolie. Il prit aussi part aux rencontres amicales du XIIe festival mondial de la jeunesse et des étudiants à Moscou.
Il est lauréat de l'Union des Républiques Socialistes Soviétiques, de toutes les Russies. On lui a confié le titre de "travailleur culturel émérite de Yakoutie".
Il travaille comme secrétaire de direction de l'Institut des Langues des dialectes et d'expérimentations linguistiques de littérature et d'histoire.

2 - Jirkova Rima née en 1963 - Yakoute - instruction supérieure, a terminé ses études à l'Université d'Etat de Yakoutie.
Elle est un membre actif de l'ensemble "xamouss"
Elle a suivi des cours de "Xamouss "; dirige l'ensemble étudiant de joueurs de xamouss. Lauréate de l'Union des Républiques Socialistes Soviétiques, créatrice d'une revue d'activité amateur artistique. Elle a pris part au programme culturel du XIIe festival mondial de la jeunesse et des étudiants à Moscou, dédié au XXIIIe congrès.

3 ' Ivanova Albina Mikailovna née en 1963, Yacoute- étudiante à l'Université d'état de Yacoutie.
Elle fait partie de l'ensemble "xamous"; a passé deux ans à étudier le "xamouss. Lauréate du festival de récitals folkloriques et populaire, elle a pris part au XIIe festival de la jeunesse et des étudiants à Moscou.

4 ' Ogatoiev Piotr Petrovitch né en 1961, Yakoute - instruction supérieure ; a terminé ses études à l'université d'Etat de Yakoutie.
Il fait partie de l'ensemble "xamouss"; il a aussi passé deux ans à apprendre à jouer du "xamouss". Dans l'art du "xamouss", il a atteint une grande maîtrise.
Il a développé la technique par de nouveaux procédés qui se distinguent par une grande richesse d'improvisation. Il a travaillé à l'élaboration de musique pour le "xamouss ". Il participe à des séminaires de musiques organisées par les compositeurs de l'Union des Républiques Soviétiques Socialistes. Participant et lauréat de festivals de toutes les Russies d'art populaire, ambassadeur du concours de toutes les Russies des instrumentistes de musique populaire.
Il a pris part au programme cultuel du XIIe festival mondial de la jeunesse et des étudiants à Moscou.

5 ' Chichigine Spiridon Spiridonovitch né en 1950 - Yakoute - études supérieures , a terminé ses études à l'université d'Etat de Yakoutie . Il est l'un de ces enthousiastes qui ont contribué à la renaissance de la musique sur "xamouss". Il a développé les différentes manières traditionnelles de jouer. Il a fait partie de l'ensemble "Aigus". Depuis de nombreuses années, il anime la vulgarisation et la propagation de l'instrument "xamouss". Il a participé aux festivals de toutes les républiques de toutes les Russies, d'art populaire et en fût lauréat.
Il prit part aux trois décades de Yacoutie de littérature et des beaux- arts.
Il a parcouru les villes de l'ensemble des républiques soviétiques.
Le camarade Chichigine Spiridon Spiridonovitch travaille en tant que professeur de physique.

Programme
1) Tayouk "Iezné Kiemyskouou Tourouboun" Nous nous dressons pour la défense de la paix .
Chanson - appel pour la défense de la Paix. exécutée par l'auteur Alexandra Artemieva 2 min.
2) Toyouk "Cindik / Olok Touiougar au nom d'une vie de Paix, l'auteur célèbre la vie en Paix, la joie, le bonheur.
Exécutée par l'auteur Nicolaï Saforov 2 min.
3) Chanson burlesque populaire Yakoute "Mootouonce Matpeha".
Chanson : dialogue du mari et de la femme. Le mari jaloux soupçonne la femme d'infidélité, elle le calme.
Exécutée par Nicolaï Saforov 2 min.
4) Chanson du héros Hourgoun Bootoura
Exécutée par Iegor Timofeev 2 min.
5) Chanson Ievenskaïa populaire Ikien - Les mères
Cette chanson célèbre l'amour pour la mère- 2 min.
6) Osouoxaü : Danse en ronde avec le 1er chanteur du choeur qui appelle le peuple à se réjouir, à être heureux, à louer la nature, la vie, la joie du travail, la fraternité et l'amitié.
Exécutée par tous les participants - 2 min.
7) Xoomye : élégie "l'âme Yakoute"
Exécutée par le travailleur culturel Ivan Aleciev 2 min.
8) Xomyc : pot pourri sur le thème "l'été dans la Toundra"
Exécuté par Pierre Ogotev 2 min.
9) Xomyc : "veuvage "
Exécuté par Albina Ivanovna et Rima Jirkova 2 min.
10) Xomyc : "Mélodies yakoutck populaires''
Exécuté par l'ensemble des joueurs de xomyc 2 min.

Caractéristiques
Collectif folklorique des représentants du peuple originaires de la région du fleuve Amour.
Dans le groupe des participants originaires du fleuve Amour on trouve les représentants les plus marquants des minorités nationales qui ont fait ressurgir la petite flamme du folklore de l'oubli et de la mort.
Leur répertoire est réellement inestimable : les traditions nationales orales, les danses soigneusement conservées, les dessins conservés intactes au cours des siècles (rituels, moeurs, artisanat).
Dans le programme du concert sont présentés des oeuvres du folklore tant anciennes que contemporaines. Leurs thèmes sont différents. Si les pièces anciennes parlent seulement de m'urs de la vie courante par contre les nouvelles (contemporaines) reflètent tous les changements sociaux dans la vie de ces peuples sous le pouvoir des soviets chansons sur un voyage à Moscou, sur la vie avant et maintenant, sur les pêcheurs les réalisations du Plan gouvernemental...
Le folklore des petits peuples ne reste pas figé, il se développe l'influence de la culture slave se manifeste. De nouveaux genres surgissent .
La taïga d'Extrême Orient est riche et variée. La paix de sa vie animale contribue à l'apparition et au développement des genres qui ne se rencontrent pas chez d'autres peuples, avec les onomatopées des animaux sauvages et des oiseaux, la taïga a donné aux peuples le matériel à partir duquel ils fabriquèrent leurs instruments de musique comme par exemple le Kiyouki ' fabriqué avec de l'écorce de bouleau ne se trouvent pas ailleurs .
En fait, le groupe représente tous les styles caractéristiques du folklore des peuples de la région du fleuve Amour. Il montre toute la richesse et la beauté de la culture de ses habitants.

Valère Vietopobitch né en 1963.
Chante, danse, joue sur des instruments de musiques régionaux.
Répertoire :
1. Jeux régionaux : (sportifs)
Piékouou - sauts au- dessus d'une corde
Escrime avec cannes longues et courtes et autres.
2. Jeux sur instruments de musique régionaux
Oudiadioupou carreau tambour : échantillons de musique.
3. Chansons :
"Pourquoi ne m'aime- t-on pas ? Pièce burlesque.
"Malchance". Folklore contemporain, chanson burlesque : Comment on pêchait dans le vieux fleuve Amour.
4. Danses populaires
Artisanat, pantomimes , assistés par les autres participants du programme (comme le corps de ballet).

Nicolaï Grugorevitch né en 1965.
Folkloriste, joue sur tous les instruments populaires, danseur. Il a représenté l'art populaire de la région de l'Amour en 1982 au DAXH d'Union Soviétique.
Répertoire
1- Joué sur les instruments populaires :
Souninkou - pipeau (onomatopée, bramement du cerf)
Dzioulianki - violon à cordes
Kiounki - son obtenu à travers une herbe de roseau "kaka"
Kounkan - Bapram Vargan
Pirankou - chalumeau en roseau
Boubnié - tambour carreau (instrument à percussion)
2- Chants populaires
Mafankou Baiahié - mélodie tirée d'une légende épique d'un mauvais chaman
Sagdielle - chanson- légende. C'est une improvisation à partir d''uvres anciennes du folklore.
Hounkouvtié - mélodie populaire
3- Danses populaires
Danse accompagnée de chansons- assisté par les autres participants comme le corps de ballet.
4- Jeux populaires

Antonionida Leontievna née en 1925
Représentante du folklore, ouvrière du peuple, elle enseigne l'art de la décoration appliquée dans plusieurs villages. Conteuse. Des chansons, des légendes, des dialectes rassemblés par elle, ont paru dans l'édition du folklore (60 vol.) "Folklore des peuples d'URSS". Elle fait partie de l'ensemble populaire folklorique "guiva" chante et danse.
Répertoire
1- Teloungou : (mythes, légendes auxquels elle croit)
à Miergiene (avec des chansons intercalées) et aux esprits malins.
2- Pastiches : imitations racontées et chantées.
3- Chansons : au cher et bien- aimé : chanson ancienne.
4- Danse populaire.

Nicolaï Gaviaiakovitch né en 1929.
Participe activement aux manifestations d'art amateur. Il s'occupe de l'ensemble "Mangbo" du folklore populaire. Il a représenté les activités artistiques des minorités proches du fleuve Amour au festival des Républiques Socialistes en 1982;
Chant, danse, son style d'interprétation est impressionnant.
Répertoire
1 ) Chansons:
"Sana" - chanson burlesque : un pêcheur a pris dans le fleuve Amour trois poissons. Mais il ne peut exhiber sa pêche. Son chien l'a avalée.
"Pêcheurs" - sur le travail des pêcheurs.
2) Théâtre
"Bondarïaga" - chanson issue du folklore slave. Pièce burlesque : une femme fait une déclaration d'amour à son mari.
3) Danse populaire : Navnaïskïï

Maria Vassikievna ( Nanauka) né en 1925.
Elle sait beaucoup de chansons populaires, elle improvise, elle-même écrit Elle a écrit des chansons dédicacées pleines d'émotion.
Répertoire
1) Chansons
"Goucikié - dialogue entre un mari et sa femme sur la vie autrefois.
"Balana iéssi" - Ils ont mal vécu jusqu'à la Révolution puis sous le pouvoir soviétique ils vivent bien.
"Koulienkié" - Chanson sur un beau garçon que tous aimaient jeunes et vieux.
"A Moscou" - En 1982, elle va pour la première fois à Moscou. Dans la chanson, elle raconte ce qu'elle a vu, qui elle a rencontré, de quoi ils ont parlé.
2) Pastiches
Dialectes
3) Jeu sur instruments de musique populaires
Sur tambour.

Nadijda Pietrovna née en 1953.
Elle aime danser les danses populaires. Elle les a apprises dans son village natal.
Répertoire
1) Danses
Rituel avec cannes : s'exécute pour la fête de l'ours.
Scène de vie pratique "fabrication de poissons en cuir".
2) Pièce sur instruments de musique populaires
Ougiagiounou - petites pièces musicales
Coubnié - tambour
Stronjkar - petites cannes

Boris Ivanovitch né en 1928.
Participant à de nombreux festivals folkloriques de districts et de la région, il chante et joue de divers instruments de musique populaire. C'est aussi un conteur.
Répertoire
1) Chansons :
"Le convive mange" - Burlesque (chansons mises en scène) l'invité mange chez sa fiancée. La Chapka de renard a deux cornes.
"Deveine" - (pièce burlesque). Comment on p#2

Russie

1987

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